28 résultats pour "peinture"

• Platon: peinture et apparence

  PLATON : L'ARTISTE EST UN ILLUSIONISTE Quelle est la vérité de l'oeuvre d'art ? Pour Platon, les arts figuratifs, ou arts d'imitation, s'éloignent considérablement de la vérité dans la mesure où l'artiste ne vise qu'à produire un simulacre (l'oeuvre d'art) de l'apparence d'un simulacre (le modèle de l'oeuvre d'art), les réalités du monde que nous percevons n'étant en effet que des simulacres des Idées qui, elles, constituent la vraie réalité. « - Lequel de ces deux buts se propose la peint...

• Naissance de la peinture abstraite

  Naissance de la peinture abstraite Naissance de la peinture abstraite : l'expression convient-elle pour qualifier un phénomène qui s'est produit en Europe entre 1909 et 1939 environ, alors que les parois de telles grottes préhistoriques, les céramiques grecques du style dit géométrique, l'art des peuples qui envahirent l'Empire romain, et celui de l'Irlande s'éveillant au christianisme, pour ne citer que ces quelques exemples, prouvent que l'art abstrait est aussi vieux en fait que l'art figurat...

• Beaux-Arts: La peinture contemporaine

  La peinture contemporaine Si l'expressionnisme, dont les origines remontent au moins à Goya et à Daumier, et à qui l'apport de Van Gogh, de Toulouse-Lautrec, d'Ensor et de MunchA095 donna une décisive impulsion, est la caricature passionnée et tragique qui définit l'art de Rouault, de Soutine, de Kokoschka, de Permeke, de Solana, de Diego Rivera, etc., mais aussi celui de Vlaminck, de Kirchner et de leurs émules, il n'est guère contestable qu'il faille voir en lui une des idées-forces les plus a...

• Carlo CARRA: Pin sur la mer

  Carlo CARRA: Pin sur la mer Formé dans le milieu de la peinture de décoration, d'abord à Valenza Po, puis à Milan, Carlo Carrà fréquenta l'atelier du peintre Cesare Tallone à l'Académie de Brera à partir de 1906, participant ainsi au climat divisionniste ouvert aux suggestions symbolistes. En 1910, l'artiste adhère au futurisme de Tommaso Marinetti, signant le Manifeste des peintres et sculpteurs futuristes. Parmi les œuvres de cette époque, la plus éclatante est celle qui représente Les...

• Henri Matisse

  Peintre français (1869-1954), chef du groupe des Fauves, une des plus grandes figures de l'art du XXème siècle, maître de la couleur et de la forme conçues comme moyen d'expression de l'émotion. Matisse naît à CateauCambrésis, dans le nord de la France, le 31 décembre 1869. Il s'intéresse à la peinture en 1890 alors qu'il se remet d'une crise d'appendicite. Deux ans plus tard, il part étudier l'art à Paris. Ses premiers professeurs sont académiques et conservateurs. Matisse s'intéresse à l'art c...

• Pierre Soulages

  Peintre de l'abstrait, il fait table rase de toutes les influences pour produire une peinture puissante, à base de lignes et de rythmes, qui se concentre autour de la couleur noire. Utilisant des outils plus que des pinceaux, il nomme invariablement ses toiles Peinture ou Composition, de manière à éloigner toute tentative d'interprétation figurative. Il a également réalisé des vitraux (Sainte-Foy de Conques). Pierre Soulages Pierre Soulages est né à Rodez le 24 décembre exactement. Ni ce lieu, n...

• Egon Schiele et l'expressionnisme en peinture

  Shiele Je vais commencer par expliquant que-ce que c’est l’expressionnisme dans l’art et j'ai besoin de retourner au tout début L'héritage et le résultat de la peinture autrichienne des XIXe et XXe siècles à bien des égards sont inspirés et trouvent leur origine grâce à la médecine. Des changements révolutionnaires dans la médecine ont eu lieu avec la participation directe du pathologiste Karel von Rokitansky, qui dirigeait alors la Faculté de médecine de l'Université à Vienne. Rokitansky...

• L’architecture, La Peinture et La Sculpture Durant le Classicisme

  L’architecture, La Peinture et La Sculpture Durant le Classicisme L’établissement de la monarchie absolue en France sous Louis XIV favorise l’avènement de l’esthétique classique, exception Française au cœur de l’Europe baroque. Ce courant artistique se définit par l’imitation des anciens, le respect des règles de bienséance et de vraisemblance, le sens de la mesure et la recherche de l’harmonie formelle. Le classicisme est un mouvement artistique, qui se développe en majeure partie en F...

• Le Vase bleu de Cézanne (peinture)

  Le Vase bleu de Cézanne (peinture) Cézanne peignait d'ordinaire des natures mortes représentant des fruits, pommes ou poires ; les fleurs n'étaient pas son sujet de prédilection dans le domaine. D'ailleurs, on ne connaît qu'une douzaine de natures mortes de fleurs. Le Vase bleu n'en demeure pas moins l'une des plus mystérieuses natures mortes que C ézanne ait peintes. Ici tout est dans l'harmonie des couleurs, qui passent d'un objet à l'autre : le bleu du vase s'étend sur le mur du fond, la...

• Quelle vanité que la peinture qui attire l'admiration, pour la ressemblance des choses dont on admire point les originaux (Pascal)

  Quelle vanité que la peinture qui attire l'admiration par la ressemblance des choses, dont on admire point les originaux! ( Pascal) L'art au sens actuel, désigne la capacité à produire des objets beaux. En parlant des arts, on entend les beaux-arts. Les oeuvres d'art sont ainsi d'une très grande diversité : architecture, sculpture, peinture,.. Le terme "art" vient du mot latin ars et du grec techné : il peut désigner autant une technique, un savoir-faire, que la création artistique, la recherche...

• Dans la préface de Cromwell Hugo affirme: « On répète néanmoins, et quelque temps encore sans doute on ira répétant : "Suivez les règles ! Imitez les modèles ! Ce sont les règles qui ont formé les modèles !" Un moment ! Il y a en ce cas deux espèces de 

  Quoting joffrin marie : Demande d'échange de corrigé de joffrin marie ([email protected]). Sujet déposé : Dans la préface de Cromwell Hugo affirme: « On répète néanmoins, et quelque temps encore sans doute on ira répétant : "Suivez les règles ! Imitez les modèles ! Ce sont les règles qui ont formé les modèles !" Un moment ! Il y a en ce cas deux espèces de modèles, ceux qui se sont faits d'après les règles, et, avant eux, ceux d'après lesquels on a fait les règles. Or dans laquelle de ces deu...

• La littérature et la peinture doivent-elles, peuvent-elles représenter la réalité 'telle qu'elle est ?

  La littérature et la peinture doivent-elles, peuvent-elles, représenter la réalité telle qu'elle est ? * L'oeuvre littéraire a-t-elle pour but de représenter la réalité (= réalisme) ou au contraire de l'embellir (= idéalisme) ? * Les oeuvres d'art représentent la réalité mais la réalité est-elle une donnée objective ? Un artiste, par son oeuvre, traduit-il la réalité ou sa propre réalité ? *L'art nous détourne-t-il de la réalité ? Prévert écrit dans Paroles en 1949 : « Sur une assiette bien rond...

• Franz Kline

  Franz Kline 1910-1961 Les toiles de feu Franz Kline ont à juste titre acquis une place durable parmi les oeuvres américaines les plus notables d'après guerre et ont fait de Kline un chef du mouvement dit Expressionnisme abstrait ou action-painting. Les puissants jets de peinture noire surgissant en travers de ses vibrantes formes blanches illustrent de façon claire et éloquente le geste d'un peintre s'exprimant directement avec la couleur sur une toile. Son emploi impulsif de la ligne architectu...

• Platon

  PLATON : L'ARTISTE EST UN ILLUSIONISTE Quelle est la vérité de l'oeuvre d'art ? Pour Platon, les arts figuratifs, ou arts d'imitation, s'éloignent considérablement de la vérité dans la mesure où l'artiste ne vise qu'à produire un simulacre (l'oeuvre d'art) de l'apparence d'un simulacre (le modèle de l'oeuvre d'art), les réalités du monde que nous percevons n'étant en effet que des simulacres des Idées qui, elles, constituent la vraie réalité. « - Lequel de ces deux buts se propose la peinture re...

• José Diego Rivera, Flower Day

  Diego Rivera Peintre mexicain (né en 1886, mort en 1957) à qui l'on doit de grandes décorations murales. Il séjourna en Europe jusqu'en 1921. Représentant du réalisme socialiste, l'Etat lui passa de nombreuses commandes pour des compositions murales exaltant la révolution mexicaine. En 1929, il entreprit un cycle de thèmes historiques (Palais National, Mexico). Dans les années 30, il visita les Etats-Unis et réalisa avec Ben Shahn des peintures murales pour le Rockefeller Center à New York (...

• Platon et l'écriture

  Socrate: Ainsi donc celui qui pense laisser après lui un art consigné dans un livre, comme celui qui le recueille en pensant qu'il sortira de cette écriture un enseignement clair et durable, fait preuve d'une grande simplicité [...] s'il pense que des discours écrits sont quelque chose de plus qu'un mémento qui rappelle à celui qui les connaît déjà les choses traitées dans le livre. Phèdre : C'est très juste. Socrate: C'est que l'écriture, Phèdre, a un grave inconvénient, tout comme la peinture....

• Edouard VUILLARD: Jardins publics

  Edouard VUILLARD: Jardins publics Elevé à Paris, au sein d'une famille de condition modeste, Edouard Vuillard fréquenta l'Académie Julian à partir de 1886, avant d'être admis l'année suivante à l'Ecole des Beaux-Arts. Tout d'abord intéressé par le naturalisme des maîtres hollandais du XVIIème siècle et aux scènes d'intérieur peintes par Chardin, Vuillard adhéra en 1889 au groupe des nabis, mouvement qu'il avait connu par l'intermédiaire de son ami peintre Maurice Denis. Renonçant à son intér...

• Cimabue

  C imabue Peintre et mosaïste, né à Florence vers 1240 (?), décédé à Pise vers 1302. Il subsiste peu de documents sur la vie et l'œuvre de C enni di Pepo, dit C imabue. Il semble être présent à Rome en 1272, puis à P ise de 1301 à 1302 où il fut payé pour la mosaïque de Saint Jean de l'abside de la cathédrale et pour une Maestà de l'hôpital Sainte-C laire. On lui attribue également les fresques puissantes et graves d'A ssise (vers 1280) ainsi que le crucifix de Santa C roce. A travers le thème d...

• La peinture flamande et son rayonnement

  La peinture flamande et son rayonnement Les dernières décades du XIVe siècle marquent la fin de la féodalité morcelée du Moyen Âge et l'aurore des temps nouveaux. Jusqu'alors, la France avait exercé son hégémonie sur l'Europe occidentale. Mais les événements politiques vont bientôt modifier le cours de l'histoire et créer un climat culturel tout à fait nouveau. C'est le début de l'ère bourguignonne, pendant laquelle la Flandre traversera la première grande période, la plus glorieuse peut-être, d...

• La peinture de Jan van Eyck

  La peinture de Jan van Eyck

• Joan MIRO: Intérieur hollandais

  Joan MIRO: Intérieur hollandais Formé à l'école artistique de Francisco Galí à Barcelone, le peintre espagnol Joan Miró commença à peindre sous l'influence de la peinture impressionniste. Toutefois sa formation fut surtout conditionnée par la peinture aux tons intenses des maîtres Fauves. S'étant installé à Paris, Miró fait la connaissance de Picasso en 1919, reprenant à son compte plusieurs suggestions cubistes. Mais sa curiosité fut surtout attirée par les artistes du mouvement Dada, à tr...

• Jean Fouquet

  Jean Fouquet vers 1420-1479-80 Jean Fouquet a été le premier parmi les peintres de sa nation à se libérer de la précieuse écriture gothique et à remplir la peinture d'un souffle large et frais où se reconnaît un regard "moderne" sur le monde et qu'on chercherait en vain hors de France. Il naquit à Tours, sans doute vers 1400, peut-être fils d'un prêtre et d'une femme non mariée, en tout cas dans un milieu d'artisans et de modestes bourgeois. Il est permis de supposer qu'il se forma à Paris, dans...

• « Les choses absurdes sont les seules agréables, les seules belles, les seules qui donnent de la grâce à la vie et qui nous empêchent de mourir d'ennui. Un poème, une statue, un tableau raisonnable feraient bâiller tous les hommes, même les hommes raison

  « Les choses absurdes sont les seules agréables, les seules belles, les seules qui donnent de la grâce à la vie et qui nous empêchent de mourir d'ennui. Un poème, une statue, un tableau raisonnable feraient bâiller tous les hommes, même les hommes raisonnables. » (Livre de mon ami). Que pensez-vous de cette boutade d'Anatole France ? Plus que nulle autre, notre époque s'impose par son amour du nouveau, de l'inédit, voire de l'étrange ou de l'inaccoutumé. On peut trancher d'un mot en disant qu'el...

• En 1865, dans la préface à son roman Une vieille maîtresse, Barbey d'Aurevilly écrit : « La moralité de l'artiste est dans la force et dans la vérité de sa peinture. En peignant la réalité, en lui infiltrant, en lui insufflant la vie, il a été assez mora

  En 1865, dans la préface à son roman Une vieille maîtresse, Barbey d'Aurevilly écrit : « La moralité de l'artiste est dans la force et dans la vérité de sa peinture. En peignant la réalité, en lui infiltrant, en lui insufflant la vie, il a été assez moral : il a été vrai. Vérité ne peut jamais être péché ou crime ». En appuyant votre argumentation sur des exemples précis empruntés notamment à la littérature, vous analyserez et apprécierez ce point de vue. DISSERTATION REDIGEE « J'ai fait un peu...

• Géricault Jean-Louis-Théodore, Le radeau de la Meduse

  A vingt-trois ans, il entre dans l'atelier de Vernet, réputé pour ses études de chevaux, puis de Guérin qui l'initie à la tradition classique de David. De 1812 à 1816, l'artiste peint de nombreuses scènes militaires. Il acquiert sa renommée avec Officier de Chasseurs à cheval chargeant, exposé au Salon de 1812. Après un séjour en Italie où il découvre Michel-Ange et Raphaël, il se réinstalle à Paris pour réaliser une toile ambitieuse Le Radeau de la Méduse (1819). Il réalise de plus en plus de p...

• Beaux-Arts: Pop art ou pop'art

  Pendant des années et des années, l'Europe et l'Europe seule a déterminé les “ isthmes ” sur lesquels se sont déclinées les formes de l'art. Après la Seconde Guerre mondiale, la donne est changée. Signe décisif de ce nouvel état des choses, l'appellation américaine qu'est pop art (abréviation de popular art). C'est le critique anglais Lawrence Alloway qui le premier a recours à ces mots en 1955 pour commenter les œuvres d'artistes londoniens rassemblées à l'Institute of Contemporary Art. En 1963...

• Kasimir Malevitch

  Kasimir Malevitch 1878-1935 Peintre et théoricien russe né à Kiev et mort à Leningrad. Il marque de son empreinte l'histoire des arts plastiques en Occident. Son Carré noir (1915) s'est érigé pendant de longues années en barrière conceptuelle pour la compréhension de l'art moderne, mais son oeuvre, non exempte d'une dimension tragique, commence seulement à être redécouverte. Malevitch naît dans une famille polonaise déportée en Ukraine après une insurrection contre l'occupation russe. Son enfanc...

• Gauguin : Femme tahitienne accroupie

  Peintre et sculpteur français. Il passe sa petite enfance à Lima, au Pérou ; rentré en France, il étudie à Orléans, puis à Paris, et en 1865 il s'engage comme cadet dans la marine. Rentré à Paris après cinq ans en mer, il est engagé comme employé par un agent de change et il commence à peindre et à sculpter en amateur. Entré en contact avec les peintres impressionnistes, il se lie d'amitié avec Camille Pissarro et, entre 1879 et 1886, il expose avec le groupe. En 1883, il abandonne son travail p...