Le digital art – Un nouveau langage artistique révolutionnaire ?
Publié le 18/04/2022
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Le digital art – Un nouveau langage artistique révolutionnaire ?
Le digital art, digital painting, l’art numérique ou encore l’art graphique est un ensemble varié
de catégories de création utilisant les spécificités du langage et des dispositifs numériques,
ordinateur, interface ou réseau.
Née aux États-Unis dans les années 50, Il s'est développé
comme genre artistique depuis le début des années 1960, cette discipline créative utilise des
éléments digitaux à la fois dans son processus de création et d’exhibition.
Aujourd’hui, ce
mouvement caractérise plusieurs formes d’art contemporain comme l’art vidéo, la sculpture
digitale et plein d’autres encore.
L’art a toujours évolué avec le perfectionnement des outils, ses techniques étroitement liées
à l’établissement géographique et historique des artistes.
Par exemple la sculpture se
diversifié avec la taille directe sur bois à un travail sur pierre, la peinture aussi avec d’abord
les retables sur bois puis l’apparition de la dorure, ensuite le règne de la peinture à l’huile.
L’apparition de la photographie sera le premier bouleversement au profit du numérique.
Par
le digital, ces évolutions lentes ne vont faire qu’accélérer, (allant de pair avec les moyens de
communication).
Il représente le seul mouvement artistique, avec le « Streets art », ayant
réellement innové le monde de l’art après le milieu du 20ème siècle.
De plus en plus populaire, il est le reflet d’une numérisation importante et rapide de la
société.
Il devient même un facteur primordial pour l’avancée de certaines techniques
artistiques où les dispositifs numériques sont indispensables tels que le cinéma et la
photographie.
L’art numérique fait partie intégrante de la vie de tous les jours.
Elle est présente dans les
publicités, les animations, certains longs métrages à succès, aussi très utilisé pour les jeux
vidéo puisqu’il permet de créer visuellement des univers qui n’existent pas afin de les intégrer
à l’œuvre, ce procédé est d’ailleurs appelé le « Matte painting ».
Le Digital painting est un art
tout comme le dessin, la peinture, ou la sculpture.
Ce qui distingue cet art c’est le style
d’outils utilisés : ce n’est pas qu’une simple nouvelle technique mais aussi un nouveau
mouvement.
Cet art nécessite seulement trois outils : un ordinateur, un traitement d’image comme
Photoshop et enfin le plus important : une tablette graphique.
L’avantage de cette technique est que les outils numériques permettent de diversifier et
quelques fois de simplifier le processus de création que ça soit pour le matériel (pinceaux
ronds, plats, etc) ou pour les couleurs (ombrages, dégradés…) c’est un média extrêmement
souple.
D’autre part il existe plusieurs techniques et types de dessins numériques.
Chaque artiste
numérique possède sa propre signature.
Tout comme les dessins et peintures
traditionnelles.
Du fait de cette diversité, les styles et techniques se font plus nombreuses.
Les innovations augmentent chaque jour.
Mais l’on peut distinguer quelques types de Digital
painting.
Voici les techniques les plus utilisées dans l’art numérique :
– La modélisation 3D.
Cette technique est certainement la plus populaire de cet art
numérique.
Utilisé notamment à la modélisation réaliste ou même surréaliste.
Elle nécessite
une connaissance en ombres et couleurs.
– l’animation se distingue par la création d’images en mouvement
– Le collage numérique ou la création d’image à partir de photos numériques.
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