PARTIE_II_LESPACE_DANS_LA_LITTERATURE

« PARTIE II L’ESPACE DANS LA LITTERATURE « Espaces clos, espaces ouverts : la symbolique du cadre spatial dans les romans d’Aminata Sow Fall » Assane Ndiaye Université Assane SECK/Ziguinchor Résumé : Les critiques de la littérature ne cessent d’accorder une importance particulière à la représentation de l’univers dans les œuvres littéraires, chaque auteur plaçant son récit dans un cadre qui suscite beaucoup d’interrogations.

Les romanciers africains, conscients du rôle déterminant que joue le cadre spatial dans leurs ouvrages, tentent de diversifier l’espace pour donner à chaque milieu une orientation précise et significative.

La critique de l’espace peut alors aider à saisir le sens caché des sphères dans lesquelles évoluent les personnages.

Dans cette optique, la lecture des romans d’Aminata Sow Fall révèle l’intérêt que la romancière sénégalaise accorde à l’espace dans sa création.

La présente étude s’intéresse au sens profond de divers espaces évoqués dans l’univers romanesque d’Aminata Sow Fall en s’appuyant sur cinq de ses romans.

Par une démarche thématico-stylisque, nous avons cherché à comprendre la symbolique du cadre spatial dans les romans de cette écrivaine sénégalaise éprise de détails. Mots-clés : espace, univers romanesque, ouvert, fermé Introduction La notion d’espace est intimement liée à la création littéraire.

Qu’il soit romanesque, théâtral, poétique…, « l’espace littéraire » (Cortès, 2014 : 12) occupe une place importante dans la recherche scientifique.

Pour beaucoup de chercheurs, il est souvent question de s’intéresser aux significations diverses des cadres spatiaux.

Ki-Jeong Song a réfléchi sur « La Sémiotique de l’espace » (Song, 2012), Kristina Kohoutová sur le « Rôle du temps et de l’espace » (Kohoutová, 2010).

Quant à certains critiques, ils ont consacré entièrement leur ouvrage à l’étude de la même thématique.

Maurice Blanchot publie L’Espace littéraire en 1955 et Florence Paravy L’Espace dans le roman africain francophone contemporain en 1999. Pour ces spécialistes de la littérature, il ne convient certes pas d’étudier l’espace comme des géographes, mais de s’intéresser au sens profond de chaque cadre spatial représenté dans les œuvres littéraires.

Faut-il souligner que c’est bien l’intérêt accordé par les écrivains à la représentation de l’espace, surtout les romanciers, qui mène les chercheurs à réserver une place de choix à l’étude du village, de la ville, par exemple ? Dans plusieurs romans négroafricains comme Maïmouna (Sadji, 1968), Afrika Ba’a (Médou-Mvomo, 1969), Les Soleils des Indépendances (Kourouma, 1970), Le Revenant (Fall, 1976), pour ne citer que ceux-là, c’est 149 Les Cahiers du CREILAC surtout la différence entre la ville et le village qui est mise en valeur.

Pour notre propos, il ne s’agira pas de s’intéresser à ces deux types d’espaces suffisamment élucidés.

En axant notre analyse sur les œuvres de la romancière sénégalaise Aminata Sow Fall, notre travail cherche spécifiquement à élucider le sens des espaces de l’intérieur et ceux de l’extérieur.

Par une approche thématico-stylisque, nous envisageons de montrer que les éléments spatiaux représentés dans Le Revenant (Fall, 1976), La Grève des bàttu (Fall, 1979), L’Ex-père de la nation (Fall, 1987), Le Jujubier du patriarche (Fall, 1993) et Festins de la détresse (Fall, 2005) ne sont pas un simple décor : chacun a une fonction particulière.

Organisé autour d’un plan binaire, le travail s’attachera d’abord à analyser le sens des espaces dits clos.

Ensuite, il s’intéressera à la signification des espaces dits fermés. 1.

L’espace clos Nous entendons par espace clos tout lieu fermé.

Il peut s’agir de l’intérieur d’une voiture, d’une maison, entre autres.

Dans ses romans, Aminata Sow Fall insiste sur les réalités socioculturelles en relatant les détails de la vie quotidienne, leurs traits dans tous les aspects. C’est ainsi que chaque espace remplit une fonction précise dans le roman.

En ce qui concerne notre étude, l’intérêt sera porté sur deux cadres spatiaux internes : la cour et la prison. La cour La cour est définie par Jean-Marie Pruvost-Beaurain comme « un espace découvert et clos » (Pruvost-Beaurain, 1985 : 268).

Cette caractéristique double révèle qu’elle peut être à la fois hostile et paisible.

Des romanciers africains comme Ousmane Sembène ont eu à peindre l’image cruelle de la cour (1).

Chez Aminata Sow Fall, la représentation de ce cadre spatial montre qu’il est un espace de libre expression.

En effet, dans l’univers romanesque de l’auteure, la cour accorde à ceux qui la fréquentent la possibilité d’être libres, épanouis.

Elle regroupe de nombreux personnages parce qu’étant un espace de rencontre de tous, voire d’une collectivité.

À ce sujet, il convient de reconnaitre que « dans le roman africain, l’espace du dedans est souvent […] une cour commune à tous les membres de la famille » (Bâ et al., 2014 : 95).

Ceux-ci discutent des sujets d’ordre général, expriment leurs opinions.

Cela contribue à renforcer la convivialité et cultive l’esprit de solidarité et d’unité du groupe. C’est dans cette mouvance que « tous les mendiants de la Ville sont réunis dans la cour de Salla Niang pour participer au tirage de la tontine quotidienne » (Fall, 1979 : 14).

En fait, opprimés et chassés par les policiers, ceux qui sont considérés tels des « encombrements humains » décident de s’unir et d’unir leur force afin de vivre paisiblement.

Alors, contrairement à l’ambiance morose de la rue, l’atmosphère qui règne dans la cour est réconfortante.

C’est un lieu de refuge pour eux.

Ils aspirent à une nouvelle vie.

Se sentant en sécurité dans la maison de Salla Niang, ils comptent vivre aisément à présent sans être inquiétés par des brimades. Nguirane Sarr, un des leurs, s’exclame en ces termes : « Maintenant, il nous suffit de nous asseoir, et tout nous tombe du ciel.

Plus de randonnées matinales, plus de courses effrénées, plus de cordes vocales cassées » (Fall, 1979 : 81).

Nguirane Sarr admet que la cour est pour eux un espace de jouissance, d’espérance, d’extrême liberté. 150 Les Cahiers du CREILAC Ce cadre est donc un lieu de réconfort pour tous les mendiants.

Ils n’ont plus besoin de tendre la main pour avoir de quoi manger.

Le fait d’être installés dans la cour du domicile de Salla Niang leur porte-chance.

Ils sont bien nourris quotidiennement.

Ils peuvent même refuser des dons ou prendre leur vengeance sur leurs bourreaux.

D’ailleurs, c’est à l’intérieur de cet espace mi-clos que les erreurs de Mour Ndiaye sont mises à jour.

Venu demander aux personnes qu’il avait pourtant chassées violemment des artères de la capitale d’y retourner, il est humilié par des mendiants énervés en raison de son comportement hypocrite.

Le « Directeur du Service de la salubrité publique » assiste à son lynchage moral.

Les mendiants, rassurés par le cadre dans lequel ils se trouvent, se permettent d’être arrogants et moqueurs à l’encontre de Mour Ndiaye.

Dès lors, la cour leur permet de prendre leur revanche sur leur ancien tortionnaire. Aussi la cour peut-elle offrir beaucoup d’opportunités aux personnages.

Effectivement, elle permet à ces derniers de s’épanouir.

Grâce à son architecture, ils peuvent s’y mouvoir, développer certaines de leurs activités sans d’importantes contraintes.

C’est un cadre de liberté de mouvement et même d’expression libre qui soulage les personnages.

La cour leur permet de développer convenablement leurs pensées. Dans Festins de la détresse, la « courette », ainsi que le désignent les gens qui la fréquentent, est l’endroit qui réunit tous « ceux que leur flair ou le hasard auront guidés » (Fall, 2005 : 26).

C’est l’un des rares espaces où les personnages ont la possibilité de se regrouper afin de soulever librement des questions qui les préoccupent.

L’occasion est alors donnée à chacun d’exprimer ses points de vue.

La cour de la demeure de Maar, le personnage principal du roman, offre à tous ceux qui la fréquentent la possibilité de se prononcer librement sur des sujets qui les intéressent. L’instance narrative n’hésite pas à y surprendre d’ailleurs quelques-uns des personnages dans leurs réflexions.

Elle renseigne à ce propos : Ce matin, elle [Sarata] a eu toute la latitude de détailler la bagarre de deux coépouses, ses voisines.

[…] D’habitude, après avoir pris sa tasse de quinkéliba au lait, Maar commente le gros titre d’un quotidien à cent francs qui puise abondamment dans les carences de la haute administration, les fresques politiques, les coups de génie des escrocs de tout bord […].

La conversation débouche inévitablement sur la corruption, véritable fléau du siècle.

(Fall, 2005 : 26-27) Ainsi que le prouve l’expression « toute la latitude », la cour constitue un véritable espace de liberté.

Sarata a alors le temps « de détailler » son récit sans qu’elle soit du tout inquiétée.

Cette même possibilité de s’exprimer sur des sujets sensibles, sans aucun risque d’être intimidé, est notable chez Maar.

En effet, la cour lui offre l’occasion de fustiger le pouvoir quant à la gestion des deniers publics, de condamner les dérives des hommes.

Il peut dénoncer l’incompétence des dirigeants.

Le lecteur découvre que la romancière se désole de constater que les décideurs versent dans l’amateurisme, les citoyens dans la facilité.

Personne ne se soucie de secteurs importants comme l’éducation et la santé.

Il apparaît que ce lieu est une sorte de parlement pour.... »